美术史的地位使毕加索艺术价格稳固

    怎么准确认识毕加索的价值？只有从艺术史的角度来理解，才可能得到正确答案。

    西方第一位文人画的伟大画家达·芬奇，他将波提切利基本掌握的立体造型技术科学化、完美化、系统化，确立艺用人体解剖学，并且使这些技术在《蒙娜丽莎》这样近乎完美的作品中得到近乎完美的应用，完成了一次绘画技术奠基性的工作。然后，拉斐尔将这个时代的所有绘画成果学院化、体系化，形成了后来叫作“古典主义”的流派，一直延续到安格尔。在安格尔那里，这种古典主义技术已被运用得完美无缺，这时候，德拉克罗瓦出现。他在安格尔面前感到绝望，他明白，自己的出路只有一条：技术革命。他改变了古典主义的平衡法则，画面上开始出现不稳定的构图、奔放的笔触、丰富的色彩，人们称之为“浪漫主义”。浪漫主义没有发展很长时间，还是几位法国人，莫纳、马奈、雷诺阿等，认为浪漫主义简直太保守了，他们使用更松散的笔触、更丰富和更鲜艳的色彩作画，将构图、形体充分解放出来。从古典主义、浪漫主义到印象主义，说到底，都还是写实主义，就是说都讲究绘画作品的空间、形体、色彩，都属“艺术即摹仿”（亚里斯多德）的范畴。印象主义之后，这种写实绘画已经走到尽头。

    从后印象主义的高更、梵·高、塞尚的身上，就可以看到这种（写实主义的）末日的彷徨。如果说高更的灵感来自东方绘画，梵·高凭着技术的揣度与神经质般的敏感创作的话，那么塞尚则是一种相对而言文人化的自省。在塞尚这里，事物的形体渐渐模糊、拆离，真正指出了写实主义之后，绘画艺术的何去何从。

    1906年，塞尚死去，也是在这一年，毕加索开始他一生的重要转变。他开始创作《亚威农的少女》，而这件作品，和塞尚有着很深的渊源，如果说非洲黑人木雕给毕加索提供了一种可资描摹的张牙舞爪的形体的话，那么塞尚给毕加索提供了思想上的启发。只是，毕加索将塞尚思考着的东西极端化，将塞尚绘画中最后一点空间概念完全抛弃。至此，写实主义完全从画布上消失。此时，毕加索已经经历过默默无闻的所谓“蓝色时期”和“玫瑰时期”，也经历过多任情人。但是，只有到了此时，毕加索才找到自己在艺术史上的地位。一个伟大的毕加索出现，他粉碎了所有写实主义的传统法则，彻底演绎了塞尚所提出的“艺术即直觉”，开始了他的“立体主义”风格。如果仅仅从字面上来看，“立体主义”给人一种错觉，以为这是一种写实主义，因为可见物体都是立体的。事实上“立体主义”正好相反，没有任何一点空间的、立体的因素，所谓“立体”，只是一种观念。用最简单的方式来解释，就是，立体就是要把视觉之外的东西也表现出来。

    这些特点，使得毕加索成为艺术史上的巨人。而他在艺术史上的地位，为他的市场博得永久地位，像恒星一样。

    毕加索艺术的其他市场因素

    如何理解毕加索艺术的其他市场因素？本文认为，至少可以有两大方面的因素：其一，艺术的陌生感；其二，个人生活的趣味性；其三，毕加索作品的数量巨大，有充足的市场运作空间。

    前两个特点都具有所有大众文化的共同特点。幸运的是，毕加索具有这两种大众文化的特性的同时，还具有卓越的文化价值，而且几乎是不可替代的价值。因为没有毕加索，人类绘画史甚至文化史、思想史都将发生变化。当代很多新文化的根源，都可以追溯到有毕加索参与开创的现代主义。

    现在我们看到的毕加索，是一个在绘画史上找到自己位置的毕加索和一个生活细节趣味化、传奇化的毕加索的混合体。没有美术史上革命性的地位，那么毕加索那些趣闻轶事充其量是一个普通的平庸画匠的，打着艺术旗号去放纵自己情欲的无聊的市井小消息，毕加索刚出道时的“蓝色时代”、在巴黎“洗衣船”里混迹时所谓的“玫瑰时代”，也不会像现在那样看起来熠熠生辉。当然，没有那个为性所包围的趣味化的毕加索，也就不会有一个“艺术家明星”的毕加索。多位毕加索的研究者基本上都认同毕加索的许多创作与他的生活——更准确说是性生活密不可分，总之他几乎是在性的包围之中，似乎毕加索的名声大振就是靠玩女人玩出来的，或者说是因为画得奇怪才出名的。艺术品市场的明星毕加索与其富有传奇色彩的生活，炒热了他的知名度，而他的创作以及崇高的艺术史地位，使他的商业地位牢牢地巩固，长寿与艺术创造力出奇地旺盛，使得毕加索有数量巨大的作品存世。如果毕加索作品数量很少，像维米尔一样，作品轻易不流进市场，那么毕加索也不算一个富有市场价值的艺术大家。如果像伦勃朗一类的画家一样，流入市场的作品也不多，即使拍卖的价格再高，对于艺术品市场来讲，也缺乏市场运作空间，无法成为艺术品市场的明星。

    可以简单地这样概括：首先，毕加索艺术本身独特的审美价值与艺术价值，为他的市场价格提供最根本的来源，在这层意义上，毕加索艺术的价格与价值基本呈正比。其次，其崇高的艺术史地位使得他的市场效应长盛不衰，这一点，不但可以保证收藏价值也保证其投资价值。第三，富有传奇色彩的个人生活，首先打造了一个明星化、大众化的毕加索，变化无穷而又与普通审美有一定距离也就是一定神秘感的创作，加大了毕加索这种大众效应。第四，数量巨大、体裁种类繁多的作品，为市场运作的充分程度提供了最可靠的支持，使他的作品市场开发价值深不可测；而因为毕加索的艺术价值，他的作品即使流入市场的数量繁多，也是不可能贬值的。