现象：中央美术学院90周年校庆、中国美术学院80周年校庆
评说：美术教育的两大旗舰于2008年共同迎来了校庆，老中青三代校友云集，共庆盛事。济济人才无疑是校庆最大的亮点和衡量美术教育成败的重要指标。世界是因为知道徐冰、黄永砯等杰出艺术家才进一步了解到他们的出身院校，母校的金字招牌因为杰出校友的成就而更加闪亮。
现象：徐冰就任中央美术学院副院长
评说：以造型艺术作为传统优势学科的中央美术学院，请来当代艺术家徐冰担任副院长，在美术界刮起一阵旋风。美术批评家贾方舟认为“重要的不在于徐冰是否应该进入国家的教育体制，而在于国家和政府对徐冰这样一位自由艺术家所取的态度!这一明智之举反映了国家和政府的与时俱进和宽容姿态，也反映出中央美院作为一个高等艺术学府的学术胸怀。”
徐冰对就任的看法是：“很多人不明白为什么徐冰可以和中央美术学院结合在一起。其实，任何旧有的形态和概念都是可以重新考虑，可以重新找到他们之间的关系。其实，很难讲学院系统就如何保守，或者说在野的系统就如何的前卫和开放。其实很多概念都在转换。”
现象：建构以中国文化为基础的中国美术教育体系。
评说：东西方文化相遇，急于求强的国人对西方“拿来主义”的热情一度远甚于从传统中寻求图强的资源，“日本模式”、“法国模式”、“苏联模式”等被高等院校借鉴实施。在西化的教育制度下培养出来的一代新人对传统缺少基本的了解，这不是一代人的问题，而是整个二十世纪几代人的问题。随着国家经济崛起，“拿来主义”回归理性，复兴传统的呼吁四方响起，中央美术学院提出建构以中国文化为基础的中国美术教育体系，包括“国学热”、“书法普及教育”、“国画正本清源”、“中国文化走出去”等皆是这一大背景的产物。尽管人们意识到了回归传统的重要性，传统该如何继承、传统与革新的断裂等一系列问题仍是难题，复兴传统任重道远。
现象：中国美术家协会表彰“卓有成就的美术史论家”
评说：受表彰的32位美术史论家年龄均在75岁以上，他们是：邵洛羊、杨辛、汤麟、叶喆民、平野、杨伯达、黄能馥、薛锋、王靖宪、吴步乃、吴山、张同霞、孙机、毕克官、王崇人、孙美兰、沈鹏、王玉池、朱龙华、马克、李松、徐书城、薄松年、龚产兴、张道一、佟景韩、刘纲纪、李树声、晨鹏、汤池、陈兆复和王震。他们都在美术史论研究领域耕耘了数十年，目前多数仍在潜心研究学问。辨彰学术，考镜源流，是寂寞之道。在当今的美术领域中，史论家的队伍很小，想以“艺术”发家致富者是不会往这个领域里挤的。史论研究固然清苦，但非常重要，它对美术事业的整体推进有重要作用。在全球经济一体化的今天，各国的文化艺术都在竞争，研究中国艺术的特点，总结其发展规律，分析评价复杂的艺术现象，在传统的基础上进行艺术理论创新，具有文化发展的战略意义。
现象：改革开放30年我国美术理论、美术史、美术批评学术建设的全面反思、系统研究和认真总结。
评说：《中国文化报》、《美术观察》、《美术》等报刊杂志组织学界理论家和批评家，对改革开放30年来我国美术理论、美术史、美术批评学术建设的全面反思、系统研究和认真总结，特别就人文意识、文脉传承、基础理论、审美突破与文化穿越、图像变迁与空洞化防范、视觉观念、民族艺术思维特点，现代与传统、中与西、优与劣二元对立的思维方式与理论策略，以及美术史
