我们在画色彩画的过程中，总是会遇到一些问题的，现在我们就为大家介绍一些常见的几个色彩运用常见问题，另外还为大家介绍了相应的解决方法，希望可以帮助到大家。

　　一、“平”与“色彩单调”

　　它们主要是指画面物体包括衬布在内，要么被画得平平的(显得非常的单薄)，要么就是画成单色画(只有体积，没有色彩)，物体之间都贴在一起，没有空间，让人透不过气。色彩单调是因为没有意识到画色彩是画色彩的关系，画它们之间一种相互作用、相互影响的动态关系;而不是仅仅依赖用固有色或固有色加白色或黑色来表现形体。

　　学生应加强素描专业课的学习，花更多的时间和精力解决素描存在的问题。素描是色彩的基石，这个基础打好了，实际上色彩也就成功了一半。

　　二、画面色彩运用不当

　　画面“脏”、“生”、“闷”等问题，都是用色不当所致。

　　“脏”，过多地使用黑、蓝、褐等颜色，到处重复且色彩的空间位置放置不对，上色用笔潦草粗糙以及在色彩没干的情况下，又用湿色过多地涂抹，都会造成“脏”效果。要克服这种毛病应做到：调色要在一定的纯度上(调色时要以一种颜色为主，如冷色以冷为主，暖色以暖为主)少加对比色，使画面色彩冷暖分明;在用笔上尽量干净利索，少拖泥带水。这样才能克服“脏”的问题。

　　“生”，即画面上运用太多太纯的颜料就显得生硬。解决这一问题应加强中间色的描绘，适当地利用冷暖灰色，并在物体上找一些虚而过渡的颜色。

　　“闷”，使用红、黄等纯色，又缺少明暗冷暖的对比。在这种情况下，应尽力在画面中画出几种补色，增加画面中冷暖和明暗的对比，从而打破画面的沉闷。

　　在作画过程中调色和用色是画者的经验、判断和修养的综合，要认真去总结这些经验。

　　三、“粉”与“焦”

　　粉是指画面白色用得过多，到处都灰蒙蒙的，很是粉气;焦的缺点跟粉恰好相反，焦是黑色用得过多，画面透不过气来，让人看着难受极了。

　　白是重要的一种颜色，它可以提高其他颜色的明度，或降低他们的纯度，通过白色的介入，颜色可以扩大色域。一般而言，画面暗部不加白，但在一些不是很重、很闷，给人以透明感、色彩也较丰富的暗部，就不能一概排斥白色。可以说，白色在水粉画中既能载舟，亦能覆舟，是一种既重要而又危险的颜色，作画时要认真对待。一开始起稿时，如用到白色，通常会加入固有色和环境色与之调和，只有到最后点高光时，才能用一点纯白，起到画龙点睛的作用。

　　上面就是我们在处理色彩的过程中经常会遇到的问题，其实我们做学习的过程中，总是回到问题的，但是若是我们虚心请教，认真学习的话，问题很快就会迎刃而解了。