来源：中华书画网 　文章作者：佚名

　　潘振镛（1852—1921)，字承伯，号亚笙，又号雅声，别署冰壶琴主，晚署讷钝老人、钝叟、钝老人，秀水（今浙江嘉兴）人。出身于绘画世家，祖父潘楷工花卉；父潘大临工仕女。幼年即染家学，六七岁时便能画人物。父亲去世后，为生活所迫，曾当过短期商店学徒。不甘就此消磨时日，仍专心习画。后从师钱塘名画家戴以恒，画艺日臻精妙，尤工人物仕女。曾往来上海、杭州、南浔、桐乡等地，敬求绘画者甚多。长卷大轴，应之不倦。民国初年在上海偕弟潘振节与高邕之等发起组织豫园书画善会，以鬻画所得，半充义举，一时响应者甚众。卒年七十。

　　潘振镛画仕女师法清代画家费丹旭(晓楼)，用笔遒劲挺秀，设色淡雅，清丽绝俗。花卉师法恽寿平，书法亦似之。其人物画与沙山春、吴嘉猷（吴友如）称为“三绝”。传世作品甚多，著名的有《贵妃图》(长卷)、《明妃出塞》、《西施浣纱》、《霸桥风雪》、《寒江独钓》等。除上海博物馆藏有其作品外，西安华清宫、福建陈嘉庚纪念馆亦都有收藏。有些作品曾刊于《海上名人画册》，是一位影响广泛的工笔人物仕女画家。

　　弟子仲光勋(仲小某)、沈燧(沈馥岩)、朱忆春等，能传其艺。子潘琪(潘小雅)、孙潘德昭、孙女潘文淑俱传家法，工画。

潘振镛作品赏析

潘振镛 戊申（1908）年作 花下弄璋 立轴

　　潘振镛（1852年至1921年）是清末民初海派的一位画家。一生勤奋、谦谨，花鸟书法诗词兼涉，以画仕女而名噪浙沪画坛。他所画仕女，与前人有相似之处，但欣赏起来却有着本质的不同，这不同之处就是其画中所流露的文化气息、文化底蕴。这就是潘振镛作品的魅力所在。

　　我们知道清末民初时期，时局动荡不安，画坛之风，陈陈相同，庸俗不堪，仕女画在画科上又是一个显目的题材，对绘画者的素养要求非常高。嘉道年间，改琦、费丹旭以画人物画著称于画坛，而潘振镛的仕女画风格无疑是受这两人画风影响最大的，观其作品有着一脉相通的品质，风格相近。但潘振镛以他特有的书卷气描绘着与前人不同的画卷，从他所画的人物画配以相应的诗赋词章，即可窥豹一斑。今观潘振镛仕女画，虽有前人遗风，却给人一种清新秀雅之美，画面所表现人物情感温和、平静、温良恭谦，不放纵、不浮华，表现出一种大家闺秀的典雅。从轻勾曼写的衣纹、裙带，到开脸长相的塑造，及对云髻发辫一丝不苟地刻画，不张扬、不恣意，没有烦躁、没有烟火、没有波澜起伏，一切都显得如此平静适中，安详和谐。

　　随着近几年艺术品市场的不断升温，近两年潘振镛的仕女作品也有所表现，但依旧处于相对较低的价位上。2003年《汉宫春晓通景》在中国嘉德获价10.12万元；2004年中贸圣佳推出的《仿各家人物》四条屏以14.3万元的价格成交；到了2005年，潘振镛的作品价格增幅更大，其中《仕女》四条屏在中国嘉德以24.2的高价成交。

　　从潘振镛作品稳步攀升的态势来看，可以证明这样一个事实，那就是有修养文化、不随波逐流的作品自有其稳固的地位。而随着人们对潘振镛作品认知度的提高，其画作会进一步得到市场的肯定关注。

　　值得一提的是，为了满足广大藏家的需要，今年上海人民美术出版社还出版了《潘振镛书画作品集》，使藏家能够更加系统地欣赏到潘振镛的艺术风貌。据笔者所知，迄今为止还没有过一本潘振镛的个人画集及系统介绍，而这一画集恰恰增补了这一空白，使藏家能够从中体会到作者之画、作者之声。

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