用画体现哲学访俄罗斯画家弗拉基米尔波罗金

来源：外滩画报　文章作者：佚名

    孔夫子与当代俄罗斯油画

    俄罗斯所倡导的现实主义绘画理念，曾经深刻影响了一代中国画家审美观念的形成和发展。具有悠久传统的俄罗斯油画，发展的现状如何？8月，9位来自圣彼得堡“光明世界”画家团的画家在上海开展，展出的80多件作品呈现出俄罗斯当代美术的走向。

    上世纪60年代，苏联浪漫现实主义传统油画深深影响了中国油画的发展，位于圣彼得堡的列宾美术学院和穆辛高等艺术学院，更是中国学画者心目中的“圣地”。66岁的俄罗斯油画家弗拉基米尔·波罗金毕业于穆辛高等美术学院，目前在俄罗斯美术界声誉正盛。8月，他率领自己创办的圣彼得堡“光明世界”画家团，在上海朱屺瞻艺术馆开展，展出的80余件作品风格迥异，包括肖像绘画、风景画、静物作品、风俗画等各种题材。从这些作品可以看出俄罗斯当代美术的一个侧面：象征主义和浪漫主义相结合，少了一些写实性，多了一些表现性。

    波罗金1941年出生于乌克兰，二战中失去父母，在国家孤儿院长大。1990年以后，他先后在德国、奥地利、美国、南非、荷兰、中国等十多个国家举办个人画展，作品成为戈尔巴乔夫、前德国总理科尔、沙特国王沙米尔的收藏，是“国王十字勋章”的获得者。他常年扎着头巾，一身麻布装扮，浑身散发着“起义军”气质。在画展开幕式上，波罗金高歌《喀秋莎》，在接受本报专访时，对他所崇尚的孔子儒家思想滔滔不绝。

    记者:听说你对中国儒家文化很有兴趣？

    弗拉基米尔·波罗金:我对东方古老的传统哲学思想都有兴趣，我曾到山东曲阜拜谒孔庙。我想知道儒家文化是如何根植于中国人心中，又是怎样潜移默化影响着当代中国文化与社会发展的。中国与俄罗斯一样，都经历过整个国民性翻天覆地的文化革命，我们都需要回到古老的民族精神中去，反思社会的和谐发展。在俄罗斯，普金政府宣扬人们在古老的俄罗斯民族文化中寻根，同时，孔夫子的理念对现代俄罗斯的国家治理也很有启发。

    记者:你是说，俄罗斯的发展汲取了儒家文化的精髓？

    弗拉基米尔·波罗金:这只是我个人的观点。不过，俄罗斯在大学和中学教育中都传授孔夫子的思想，儒家文化既帮助当政者安抚人心，又确保每个人都是“独立的人”，这种“和”的精神对世界的发展至关重要。在我看来，自由的基础离不开建立在哲学共识上的政治和民族，而孔夫子创立的哲学是全世界都该感谢的，是人类文化的经典。

    记者:你的作品《海的呼唤》体现了你对中国文化的理解？

    弗拉基米尔·波罗金:这幅作品是我潜心参拜孔夫子庙3个月期间创作的，表达了人类最基本、最敏感和微妙的情感——母爱。一个家庭中最主要的是父亲，父亲的角色就像是指挥员、领导，而家庭中最基本的尊重和爱则是由母亲创造的。孔夫子告诉我们，一个国家就是由无数“小家”组成的“大家”，独立的民族之魂需要这种抛开内乱、团结一致的“和”的精神。

    记者:你在1989年创办了“光明世界”画家团，创办的主旨是什么？为何起名为“光明世界”？

    弗拉基米尔·波罗金:这其实还是以孔夫子的思想为基础的，我觉得孔夫子就是光明的象征，他的精神净化了人类的内在心灵，提升对自我的感性认识，这是人类团结和长久发展最原始、最根本的奠基。“光明世界”表达了我对整个世界能挣脱黑暗笼罩的美好愿望，黑暗不应该是人类的朋友。

    记者:听说你在看完电影《十面埋伏》后哭了，并连夜创作了作品《东方的爱》，是什么感动了你？

    弗拉基米尔·波罗金:那是我看的第一部中国电影，我觉得影片中那种对爱的表达，将真实与创作中的幻想紧密连接。这种深沉的爱如梦如幻，表现了东方古老的哲学观，是一种含蓄而伟大的美。我还将继续就这一主题创作2-3幅画。

    记者:“光明世界”大胆融入后现代元素，这种新浪漫写实主义风格在俄罗斯的发展现状如何？

    弗拉基米尔·波罗金:浪漫写实主义在苏联还没有解体前，就受到政府的支持，组织整个前苏联范围的巡回画展，宣扬这种原先只供宫廷贵族观赏的艺术。艺术的发展曾受到政治的左右，现在的政策则鼓励百花齐放，培养各种流派，所以结合象征主义的一些技法也是理所当然的。

    记者:中国油画在很长一段时间内受俄罗斯的影响，在你看来，现代中国油画的发展进入了怎样的阶段？

    弗拉基米尔·波罗金:我在穆辛高等艺术学院读书的时候，很多同学都是中国人，我觉得他们的基础非常好，造型能力强，文化底蕴也足。当代的名画家中，我最欣赏秦文的《闺趣古今》和张大林的意象油画，他们的构图细腻，颜色搭配和谐，表现了音乐之美，在明暗衬托和冷暖协调上，都显现了内在的力量，非常打动人。我认为，这两位代表了中国油画界的最高水平。

    记者:你常在音乐与哲学中寻找灵感，你如何用绘画的语言体现它们的声音呢？

    弗拉基米尔·波罗金:哲学是水，水之纯净、透彻和圣洁使我用如受洗礼般的心灵去感受，去创作；而音乐则赐予我力量，我总是边听音乐边画画，音符对脑神经的刺激就和颜色对眼睛的冲击力一样，这是双重感动的过程。在上海作画的每一天，我都会听着音乐。

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